В нашей колонке «Артист» арт-консультант Диана Хэмм из WK ART рассказывает о художниках, которые привлекли ее внимание.
Художница Кэролайн Монне исследует идеи «дома» и «нашей земли», используя промышленные материалы и методы, вдохновленные ее наследием коренных народов.
Художник: Кэролайн Монне в равной степени вдохновлена своим наследием Анишинаабе и французским наследием. Ее междисциплинарная практика исследует, что значит иметь двойную идентичность и как с ней считаться. Используя отсылки из своей повседневной жизни, когда она росла в Квебеке, Кэролайн создает визуально яркие работы, одновременно игривые и серьезные.
Работы: Исследуя наше современное отношение к таким понятиям, как «дом» и «наша земля», рассматриваемое как через призму Анишинаабэ, так и через призму вестерна, Кэролайн подчеркивает контраст между этими двумя точками зрения. Она выросла в Эйлмере, штат Квебек, и ее родители строили и перестраивали дома на стороне. Таким образом, она была окружена строительством и строительными материалами. Теперь они стали определяющей характеристикой ее собственной практики. Используя в качестве материалов такие элементы, как изоляция из пенополистирола, полиэтилен и разноцветную наждачную бумагу, Кэролайн создает яркие абстрактные произведения, несущие в себе множество значений.
Суперсильный (2021)
Возьмем, к примеру, Superstrong . Основа из синего пенопласта украшена нанесенными Кэролайн отметками. Объединяя модернистский, абстрактный язык с представлениями о культуре Анисинаабе, отраженными в геометрических узорах, художница ссылается на свой опыт работы с этими промышленными продуктами, а также указывает на жилищный кризис среди общин коренных народов, где перенаселенность и плохое качество воздуха являются серьезными проблемами, угрожающими здоровью. и качество жизни. «Я начала думать о материалах для жилья и среде обитания, а также размышляла об идеях перемещения и приобщения к жизни в заповеднике», — говорит Кэролайн. «Я хотел превратить промышленные материалы в поэтические и органичные формы, где каждая поверхность становится потенциалом для украшения, чтобы вселить гордость. В течение многих лет жилищная ситуация в общинах коренных народов оставалась крайне неизменной. Местные советы исключены из процесса принятия решений, и в результате получается типовое жилье, не приспособленное к окружающей среде и не имеющее никакого сходства с традиционными жилищами». В произведении эти основные проблемы рассматриваются с концептуальным и визуальным богатством.
Обрамление костей (2022)
В книге Кэролайн «Обрамление костей» используется метод вышивки на полиэтилене. Первоначально ее вдохновило искусство кусания бересты Анисинаабе. «Техника захватывающая; это позволяет создавать сложные конструкции, использующие геометрию и симметрию», — говорит она. Для своих узоров она использует программное обеспечение для создания геометрических фигур, которые никогда не повторяются. Яркие цвета, такие как оранжевый цвет строительных опор или спасательных жилетов рабочих, придают этому произведению ритмичный характер. «Узоры начинают напоминать карты города или QR-коды, сохраняя при этом верность плетению и бисероплетению, которые их вдохновляют», — говорит Кэролайн. «Чем больше я их делаю, тем больше они развиваются, действуя как микрочипы, которые передают знания из поколения в поколение, предлагая взгляд назад и путь вперед».
Сосуд знаний (2022)
Практика Кэролайн многогранна: от фильмов до инсталляций, скульптур и настенных работ. На своей последней выставке во Франции она сделала большую скульптуру икосаэдра из пихты Дугласа под названием «Сосуд для знаний» . Важно отметить, что пихта Дугласа не является родной для Франции — скульптура исследует различные способы обращения с землей в западной культуре и культуре Анисинаабе. Франция сажает много деревьев, которые используются там для изготовления пиломатериалов. Кэролайн изучает этот способ добычи ресурсов и индустриализации лесов. Дизайн скульптуры вдохновлен философией, согласно которой люди не являются владельцами земли, а просто ее хранителями. В то время как западная культура использует геометрию как способ нанести на карту землю и, таким образом, владеть ею, Кэролайн использует геометрию, чтобы лучше понять значение самой земли. В целом, эти работы заставляют задуматься, политизированы и красиво сделаны, в результате чего создаются произведения, на которые приятно смотреть, а также открывают диалоги с разными точками зрения, что, на мой взгляд, определяет успешное произведение искусства.
«Мерцания доверия» (2021) Кэролайн Монне в доме арт-консультанта Ким Эдмондс.
Работы Кэролайн находятся в крупных коллекциях, таких как Национальная галерея Канады, Музей современного искусства Монреаля, Центр искусств Банфа, Художественная галерея Онтарио и Музей изящных искусств Монреаля. Она также получила множество наград как за свои фильмы, так и за визуальное искусство. Ее работа начинается от 2300 долларов.
Недавно Кэролайн провела персональную выставку в Художественной галерее Берлингтона и в Международном центре искусства и культуры Иль-де-Вассивьер во Франции. У нее скоро выставка в Арсенале современного искусства в Нью-Йорке. Ее представляет подразделение Blouin в Монреале.
Диана Хэмм из WK ART — арт-консультант из Торонто. Выпускница Института искусств Sotheby’s в Лондоне, Великобритания, Диана занимается современным искусством и открытием новых художников. Она также консультирует частных клиентов по вопросам приобретения и формирования коллекций. Узнайте больше на сайте wkart.ca.
Адам Моко (портрет Дианы)/Ник Иванишин (портрет Кэролайн)/с разрешения Художественной галереи Берлингтона, Blouin Division и художника ( Superstrong , Framing the Bones )/Le Centre International d’Art et du Paysage de l’île de Vassivière ( Сосуд знаний )/Ким Эдмондс ( Мерцания доверия )
Дом дом